Strona Główna Authors Postyadmin

admin

896 POSTY 0 KOMENTARZE

2165

Fakt, iż diamenty są niezwykle często wykorzystywane do tworzenia biżuterii z pewnością nikogo nie zdziwi. Ważne jest jednak to, że aż 43 proc. wszystkich sprzedanych dzieł jubilerskich zawierało te najcenniejsze kamienie szlachetne. Dodatkowo, diamenty oraz diamentowa biżuteria wygenerowały blisko połowę dochodów handlarzy w mijającym roku.

Jest to kontynuacja trendu, który utrzymuje się już od blisko dwóch dekad. To właśnie przełom lat 80-tych i 90-tych związany był z początkiem masowego zainteresowania diamentami. Dziś, po blisko dwudziestu latach, już prawie nikt nie wyobraża sobie, na przykład, pierścionka zaręczynowego bez wspaniałego, oszlifowanego diamentu.
Sam wzrost udziału diamentów w sprzedaży biżuterii wiąże się także z ogólną sytuacją ekonomiczną, jaka w danym momencie panuje na świecie. Warto jednak zauważyć, iż pomimo trudności gospodarczych w ciągu ostatnich lat, w tej kwestii nie doszło do większych zmian. Wręcz przeciwnie, już drugi rok z rzędu możemy spotkać się z rosnącym zainteresowaniem biżuterią – ludzie kupują coraz większe jej ilości (warto na przykład przyjrzeć się danym pokazującym sprzedaż dzieł jubilerskich w okresie przedświątecznym). Naturalnie, nie zapominając o tym, jak taka biżuteria wygląda i czy charakteryzuje się dobrą jakością.

Diamentowe pierścionki

Oprócz diamentów prawdziwym hitem mijającego roku były dwie inne kategorie biżuterii: wykonana ze srebra i charmsy. Wobec wysokich cen złota biżuteria wykonana ze srebra była nie tylko o wiele tańsza, ale także dzięki zastosowaniu nowoczesnych technologii, znacznie lepsza jakościowo. Z kolei zainteresowanie charmsami wiąże się głównie z ogólną modą, jaka zapanowała na taki rodzaj biżuterii.

Coraz większa popularność zdobywa także biżuteria wykonana z metali, takich jak pallad czy tytan. W mijającym roku mogliśmy zachwycać się wieloma kolekcjami najbardziej znakomitych firm jubilerskich, w których główną rolę odgrywają właśnie takie materiały. Co jednak najważniejsze, także i zwykli klienci przekonali się do takiej biżuterii. Z pewnością spory wpływ na zmianę postaw konsumenckich miały liczne kampanie, m.in. prowadzone poprzez portale społecznościowe.
Jeśli chodzi o regiony, w którym sprzedaż diamentów (i innych kamieni) jest najwyższa, to ciągle dominują Stany Zjednoczone. Jednak rok 2011 dał jasno do zrozumienia, iż rynki azjatyckie, takie jak Chiny czy Japonia będą w najbliższym czasie odgrywały coraz większą rolę w światowym handlu diamentami i innymi kamieniami szlachetnymi. Zainteresowanie biżuterią w tych krajach stale rośnie – według niektórych statystyk w ciągu co najwyżej 10 lat popyt na kamienie szlachetne w tym regionie wyrówna się z ich całą światową produkcją. Daje to przesłanki, iż firmy zaczną opracowywać coraz to lepsze metody produkcji diamentów syntetycznych.

Pierścionek z ruchomymi diamentami

Przy wychodzeniu z recesji na rynku jubilerskim dość dużą rolę odegrała niestandardowa biżuteria. Chodzi o dzieła, które nie powstały ze złota, srebra czy kamieni szlachetnych. Dużym zainteresowaniem cieszyły się bowiem prace oryginalnych projektantów, którzy swoją biżuterię wykonują z, np. szkła, drewna, skóry czy innych, co najmniej dziwnych materiałów. Taka biżuteria pojawiała się także dość często na czerwonym dywanie, jeszcze bardziej zwiększając swoją popularność.

Złote kolczyki z kolorowymi kamieniami

Wysoki wzrost sprzedaży zanotowała również  klasyczna, antyczna biżuteria. Wyniki sprzedaży dokładnie potwierdzają fakt, iż niezależnie od kondycji gospodarki czy trendów konsumenckich, zainteresowanie takimi dziełami jest na wysokim poziomie.

Pierścionek wykonany w białym złocie z szafirem i diamentami

Najbliższy rok zapowiada się zatem niezwykle ciekawie. Rosnące wskaźniki gospodarcze, połączone ze wzrostem nastrojów konsumenckich pokazują, iż może to być najlepszy dla sprzedawców biżuterii rok od przeszło dekady. Co więcej, nastroje inwestorów i kolekcjonerów poprawiły wyniki ostatnich, wielkich licytacji domów Christie`s czy Sotheby`s. Przypomnijmy, że podczas aukcji biżuterii należącej do Elizabeth Taylor w grudniu padł światowy rekord: blisko 140 mln dolarów wydanych na tylko i wyłącznie biżuterię.

Diamentowy pierścionek w formie kwiatu

Jak zatem widać inwestowanie w biżuterię zawsze się opłaca: nie tylko jeśli chodzi o samo dążenie do zysku, ale także i o sprawianie przyjemności naszym bliskim. Takie dzieła są zawsze modne i praktyczne, a czy można lepiej wyrazić swoje głębokie uczucia, niż kupić wspaniały komplet biżuterii dla wybranki swojego serca?

Elżbieta Myliwiec

1357

Oprócz zwykłego nefrytu wyróżnia się także semi-nefryt. Jest to skała tremolitowa lub aktynolitowa, poddana nefrytyzacji, lecz w mniejszym stopniu. Semi-nefryt można nazwać jeszcze inaczej, na przykład nefrytem kataklastycznym, w którym w wyniku rekrystalizacji powstały kryształy (włókna) o większych rozmiarach niż w nefrycie.

nefrit_07
Charakterystyka gemmologiczna nefrytu jest zbliżona do większości kamieni szlachetnych.Ocenia się barwę i stopień jej nasycenia, teksturę (forma po wypolerowaniu), przeświecanie w narożach i wymiary surowego materiału do obróbki. Pod uwagę bierze się także procentową zawartość aktynolitu/tremolitu i minerałów serpentynowych. Materiał najwyższej klasy zawiera ponad 90% aktynolitu/tremolitu.
Wyróżnia się ponadto następujące odmiany:

  • nefryt jednorodny,
  • nefryt cętkowany,
  • nefryt plamisty.

Ten piękny, zielonkawy kamień uważany był dawniej za amulet, który wzmagał siły życiowe i chronił od wszelkich chorób. Następca jednego z chińskich cesarzy, ze względu na słabe zdrowie i liczne choroby, spał w łożu wyrzeźbionym z bryły nefrytu. W Rzymie, Grecji i Bizancjum wierzono z kolei, że nefryt przynosi szczęście w różnego rodzaju grach hazardowych, a także pomaga zwyciężyć woźnicom w czasie wyścigu kwadryg i zawodnikom ubiegającym się o laury olimpijskie. Nawet średniowieczni lekarze uważali, że osoby cierpiące na schorzenia nerek, migreny i zaburzenia wzroku powinni nosić paciorki z nefrytu. Nefryt miał też chronić swego właściciela przed „złym spojrzeniem”, czyli złą energią wysyłaną przez innych ludzi.

905776fabd526e1384046120b6558d97
Nie wszystkim jednakże nefryt przynosił szczęście. Astrologowie ustalili pewne przepisy: nikt, kto urodził się pod znakiem Bliźniąt i Strzelca, nie powinien stroić się w nefrytowe ozdoby. Rozwój chemii i farmacji przygłuszył znaczenie naturalnych metod leczniczych. Przez ostatnie kilkadziesiąt lat obserwowało się odwrócenie medycyny od leczenia uzdrowiskowego – gimnastyki i masażu. Dopiero w dzisiejszych czasach zauważa się wielki renesans naturalnych metod leczniczych, a między innymi i masażu. Producenci urządzeń do masażów nadal starają się powiększać ich liczbę, produkując coraz to nowsze urządzenia masujące.

d0d6304bc1485313f8dcdb4ed1eea966
Dzięki niemal dwu i pół tysięcznej wiedzy Dalekiego Wschodu zaczęto docenia wyjątkowe właściwości tego kamienia. Z nefrytu wykonywane są nawet specjalne wałki do masażu. Naturalne promieniowanie tych kamieni sprawia, że z dużą łatwością wnikają one w głąb organizmu poprawiając stan zdrowotny, jednocześnie aktywując system obronny człowieka.
Nie bez powodu ten zielony kamień jest jedynym klejnotem – symbolem aż trzech kręgów kulturowych, w których traktowany był jak najwyższa wartość, świętość, ucieleśnienie tego, co najdoskonalsze i najcenniejsze.
Nefryt, jako minerał niezwykłej twardości, można było w czasach prehistorycznych jedynie szlifować. Był to proces niesłychanie żmudny i pracochłonny, co jeszcze bardziej zwiększało jego wartość. Zanim nauczono się obróbki żelaza, służył do wyrobu kamiennych narzędzi i broni. Większość wydobytych przez archeologów przedmiotów ma jednak znaczenie rytualne, zwłaszcza tzw. bi (dyski symbolizujące ziemię) i cong (tuby symbolizujące niebo).Najstarsze znalezione obrobione ręką człowieka nefryty datuje się na ok 3500 lat pne (neolit) i pochodzą z kultury Hongshan we współczesnej prowincji Liaoning.
cdbbac6c820d92a4242328a16c1a7314--jade-earrings-jade-jewelry
W Chinach nefryt jest od wieków bardzo cennym kamieniem jubilersko-ozdobnym. Ma to oczywiście związek z bardzo długą tradycją obróbki nefrytu, który stał się symbolem państwowości chińskiej w zbliżony sposób w jaki Polska może kojarzyć się z bursztynem. Używano go przede wszystkim do wyrobu przedmiotów kultu religijnego i insygniów cesarskich.

Obróbka nefrytu była znana od pradziejów. W Chinach w czasach dynastii Shang istniał duży ośrodek jego szlifowania. Wyroby z nefrytu były wówczas używane w trakcie ważnych ceremonii religijnych z udziałem władców. W okresie dynastii Zhou utworzono specjalny Urząd Nefrytowy do którego obowiązków należało zbieranie najlepszych okazów i wyrobów nefrytowych oraz wyszukiwanie i zatrudnianie na dworze cesarskim najzdolniejszych rzeźbiarzy i jubilerów. Wiara w magiczne i lecznicze zdolności nefrytu przeniosła się z Chin na cały świat. Z nefrytu wykonywano kaboszony, naszyjniki oraz przedmioty kultowe i dekoracyjne (wazony itp.). Dziś poza Chinami największe ośrodki obróbki nefrytu znajdują się na Tajwanie i w Kanadzie. Na terenie Polski odnajdywane są narzędzia i figurki wykonane z nefrytu z okolic Jordanowa Śląskiego datowane na neolit.

Elżbieta Myśliwiec

1753

Twórca biżuterii, Jack Row, wydał specjalną kolekcję „Architect”, która składa się z… ręcznie wykonanych wiecznych piór, zdobionych diamentami i szafirami.
W skład kolekcji wchodzą dokładnie trzy rodzaje piór. Pierwsze z nich powstało z połączenia srebra i czarnych diamentów, drugie z 18-karatowego żółtego złota i szafirów, natomiast trzecie z 18-karatowego białego złota i diamentów, o łącznej masie prawie 1 karata. W każdym z dzieł uwagę przyciąga także złota stalówka.
wieczne_piora_harrods_i_jack_row_01
Pióra są dostępne  w największych domach towarowych na terenie Anglii. Jakość wykonania gwarantuje także Birmingham Assay Office, którego znak widoczny jest na wszystkich dziełach.
ar_f_03_b
Pierwszy model pióra powstał jeszcze w czasach studiów artysty. Jack Row wygrał nim konkurs organizowany przez firmę Worshipful Company of Goldsmiths. Sam Jack stworzył pióro, by pokazać, że nawet i zwykłe, codzienne przedmioty mogą być tak niezwykle wartościowe, jak biżuteria, zachowując przy tym swoją funkcjonalność.

Leszek Pakulski

1525

Marka La Mer została założona w 2001 roku. Jak sama mówi pierwszy pomysł zaprojektowania własnego zegarka powstał przez przypadek. Pewnego dnia artystka przeszukiwała swoje szuflady z biżuterią w poszukiwaniu prostego, eleganckiego, a jednocześnie kobiecego zegarka. Nie znalazłszy nic odpowiedniego, postanowiła sama zaprojektować zegarek.
watches
Zegarek to prywatne dzieło sztuki. To nie tylko ucieleśnienie umiejętności rzemieślnika, który go stworzył, to także wyraz stylu właściciela. W XXI wieku, w dobie nowoczesnych technologii, które nas otaczają, wszystko czego naprawdę potrzebujemy to zegarek, który mówi czas. Zegarki ustanawiają rytm naszego życia, ale pozostają one przede wszystkim elegancką biżuterią. To połączenie między sztuka a techniką. – mówi Martine Ilana.

10

Inspiracją dla artystki są niezliczone podróże do ciekawych miejsc. Natchnieniem dla niej są zatłoczone, miejskie targowiska w Republice Południowej Afryki, kolorowe i egzotyczne krajobrazy Bali, słoneczna Tajlandia bądź klasyczna architektura europejskich miast. Swoje dzieła artystka tworzy własnoręcznie w słonecznej Kalifornii, w niedużej rodzinnej manufakturze.

15lmmulti1551
Jej projekty charakteryzują się nowoczesnymi, ciekawymi fasonami połączonym z klasycznymi wzorami biżuteryjnymi. Tarcze zegarków są przeważnie proste, klasyczne. Cały urok zegarków kryje się w fantastycznych paskach, do produkcji których projektantka używa naturalnych skór oraz szlachetnych kruszców.

Leszek Pakulski
fot. lamercollection.com

Kolekcja Giovanni Raspinia w doskonały sposób nawiązuje do naturalistycznego trendu, który od kilku sezonów zdominował wyobraźnię designerów. Biżuterii Raspinia jest bogata w motywy i podobizny zwierząt.

825c71c65e8abc1893e54c200b8a0f3f

Srebrna bransoletka typu bangle

Na wisiorkach i kolczykach znajdziemy wizerunki przedstawiające papugi lub małpy. Artysta nawiązuje do natury również poprzez faktury, jakie wykorzystuje do wyrobu swoich dzieł. Prócz szlachetnych kruszców takich, jak złoto oraz srebro, Raspinia wykorzystał naturalne materiały, takie jak rzemyki czy pióra.
5f5af3fc70c89cd914e2cf88aa92590b
Branoleta w formie papugi z kolorowymi piórami

Całość kolekcji nawiązuje silnie do flory i fauny dżungli. Jak twierdzi sam projektant jego kolekcja przeznaczona jest dla kobiet silnych i odważnych.
Kobieta Raspini ma silny charakter, ale nie jest agresywna. Ta kolekcja pochodzi niejako z samego serca dżungli i ma pomóc kobiecie pokazać prawdziwą osobowość. Biżuteria ma zdobić szyję nowoczesnych wojowniczek – mówi twórca kolekcji.
db8144eea94183735c8ee504c36aa528
Bransoleta ze ślimakami

85f9ece3de57477f4c14198054c54bfc
Złota bransoleta w kształcie rozgwiazdy

John Raspini, założyciel marki jest absolwentem architektury. Pochodzi z Toskanii. Artysta projektuje nie tylko biżuterię, ale także meble i sprzęt codziennego użytku. W swojej twórczości łączy jubilerską tradycję włoską ze współczesnymi fasonami.

c40a7ad32e2f10e49b28d0b55287333b

Bransoleta w kształcie lamparta wykonana w srebrze

Elżbieta Myśliwiec

1403

Ayala Bar to designerka będąca już od wielu lat pod wpływem kultury starożytnego Wschodu. Jak twierdzi, fascynuje ją zarówno kultura i historia krajów arabskich, ale także codzienne życie mieszkańców Bliskiego Wschodu.

a4b41a88f3e9bebb8f385c7a10d7db76--ice-ice-baby-jewelry-designer

Wyjątkowe ozdoby autortswa Ayala Bar

Ayala Bar przez blisko dziesięć lat pracowała jako kostiumograf w teatrze, projektowała również scenografię do filmów. Obecnie Ayala jest dojrzałą, cenioną projektantką biżuterii, a jej kolekcje wyznaczają trendy w modzie biżuteryjnej.

F17-0133401__77530.1500001210.800.800

Niezwykły naszyjnik stylistyką nawiązujący do Art Deco

Założona przez nią marka jubilerska istnieje od 1990 roku. Pierścienie, kolczyki oraz bransolety są ręcznie wyrabiane w jednej z pracowni artystki. Obecnie salony tej marki można spotkać w Kanadzie, Stanach Zjednoczonych oraz Europie.
Ayala Bar tworzy pierścienie, bransolety oraz kolczyki inspirowane tradycyjnymi fasonami krajów arabskich. Jej biżuteria charakteryzuje się mieszanką wykorzystywanych materiałów. Obok szlachetnych kamieni i kruszców, znaleźć możemy faktury takie jak zwykły sznurek lub muszle. Artystka pracuje również na nieszlachetnych metalach, kryształach oraz cyrkoniach.

S17-0133341-L__24005.1484772416.800.800

Bogato zdobiony naszyjnik

Natchnieniem dla mnie mogą być zarówno kolorowe owoce na miejskim bazarze, jak i przyroda, która mnie otacza – mówi artystka.
W najnowszej kolekcji biżuterii dominują kolory ziemi – butelkowa zieleń, czarny, brąz i złoto. Krytycy określają styl artystki jako Art Deco Bliskiego Wschodu.

ab-7456_large_

Wielobarwne kolczyki z kolekcji Ayala Bar
Aurelia Sawicka/ks
fot. siouxeagle.com

1547

Pierścienie, bransolety oraz kolczyki z salonu Cocotay to połączenie stylu vintage z egotycznymi i oryginalnymi wzorami prosto ze słonecznych Karaibów.
Salon jubilerski Cocotay został założony wiosną 2002 roku, przez bliźniaczki Coco oraz Tay Blaisdell.
Kolekcje biżuterii sióstr Blaisdell charakteryzują się nowatorskim podejściem do stylu vintage. W kolejnych liniach przez nie projektowanych pojawia się dużo kwiatowych i roślinnych motywów. Wisiory w kształcie kwitnących gałązek, pierścienie z rzeźbionymi w złocie kwiatami to niemal znak rozpoznawczy biżuterii Cocotay.
596f4b058bacd531d9dc984769b39723

Kolczyki w formie kwiatów

Designerki czerpią inspirację z kolorowej fauny i flory Karaibów, gdzie spędziły swoje dzieciństwo i wczesną młodość. Obie kochają również styl vintage, co widać wyraźnie w koronkowych, czasem wręcz ażurowych kompozycjach pierścieni, bransolet oraz kolczyków.
f882ef966962b33094bf06fd3f49d40b

Diamentowe kolczyki

W swoich projektach chętnie wykorzystują szlachetne kruszce takie, jak żółte złoto czy srebro, ale także kamienie szlachetne i półszlachetne. Obie projektantki ciągle podróżują poszukując egzotycznych miejsc i ciekawych inspiracji. W swoich kolekcjach łączą nowoczesne oraz tradycyjne wzornictwo. Przyznają, że w największą wagę przywiązują do kolorów oraz faktury wykorzystywanych przez siebie materiałów.
39791ee568fcfef265382ac552df8ea6

Pierścionek w formie kwiatu
ed98083fb5cbfa16fa603fcc57fa74cb

Kolczyki w kształcie pszczół

Aurelia Sawicka/ks
fot. charmandchain.com

1476

Niegdyś pierścienie z cyjankiem lub zawieszki z cykutą, a dziś charmsy z perfumami. Mroczny styl znowu króluje.
W średniowieczu, w czasach mrocznych i niebezpiecznych, imano się najprzeróżniejszych sposobów walki z wrogiem. Do tego celu służyła również biżuteria. W specjalnie skonstruowanych pierścieniach, zawieszkach oraz koliach, ukrywano  truciznę.

7d5ab5259726f2f359c1b499297cbbd6

Pierścionek z opalem i diamentami

Miniaturowe opakowania przechowujące śmiertelną substancję były wykonane ze złota oraz szlachetnych kamieni. Jeśli sytuacja tego wymagała bijoux-à-secret, co w dosłownym tłumaczeniu znaczy „tajna biżuteria”, była otwierana, a trucizna lądowała w kielichu z winem potencjalnego wroga, niebezpiecznego antagonisty czy nawet ukochanego. Ta piękna i niebezpieczna biżuteria pociąga dziś wiele kobiet.
19ebd4f30aa0fe9fea0fe591a73fa5d6

Złoty pierścionek z miejscem na truciznę

32d25ebc41aee3736b3a243e57ab1b03

Złota zawieszka z sekretnikiem

Styl noir, w jaki określa się tego typu precjoza, przeżywa obecnie swój renesans. Tyle, że dziś  pierścienie i zawieszki, nie kryją już trucizny, ale perfumy. Samo określenie „styl noir” pochodzi od gatunku filmowego, który powstał w latach 40. ubiegłego stulecia i oznaczał „mroczne filmy” w hitchcockowskim stylu.
aeda1135ef878a3e1453b2de9b29e3e7

Pierścionek z motywem czaszki

Do świata biżuterii styl nori przyszedł wraz z latami 80. z muzyką punkową i rockową.
Elżbieta Myśliwiec

1480

Wyjątkowy zegarek Ballon Bleu De Cartier Floral-Marquetry Parrot, marki Cartier, jest totalnym przeciwieństwem czasomierzy, jakie mieliście okazję oglądać do tej pory. Spośród innych modeli wyróżnia go przede wszystkim bardzo mozolna i czasochłonna technika wykonania.  

Zegarek łączy w sobie dwa rodzaje rzemiosła. Pierwszy z nich to uwiecznienie ulotnego piękna kwiatu, drugi zaś jest podkreśleniem naturalnego i nieśmiertelnego daru ziemi. Wyczarowanie takiego dzieła sztuki wymaga jednak czasu, bo zegarek wykonano skomplikowaną techniką kwiatowej intarsji. W pierwszej kolejności zbiera się kolorowe płatki kwiatów, a następnie każdy z nich przykleja na cienki kawałek drewna, formując przy tym pożądany kształt płatków za pomocą specjalnej piły. Każdy kwiat został metodycznie rozebrany i pocięty na kształty, które tworzą upierzenie Ary, a za pomocą piły płatki zostały precyzyjnie przycięte tak, aby ich ostateczny wygląd przypominał ptasie pióra.

Połączenie sztuki jubilerskiej z techniką intarsji pozwoliło na stworzenie unikalnego modelu, który jest prawdziwą eksplozją koloru. Niebieskie i pomarańczowo żółte upierzenie, hipnotyzujący, czarny dziób, szmaragdowe oko i migoczące, białe diamenty na tarczy i koronie doskonale się ze sobą uzupełniają, dając oszałamiający efekt końcowy.

Karina Ziaja     

źródło i zdjęcia: Luxury Insider

1589

Kamienie szlachetne tworzą się w skałach magmowych i skałach osadowych. Każdy minerał bądź cała grupa minerałów ma dokładnie określony skład chemiczny. Minerały są więc zbudowane z tych samych pierwiastków lub związków chemicznych.

agat

Poza głównymi pierwiastkami, minerały muszą zawierać także dodatkowe pierwiastki, których nie uwzględnia się we wzorach chemicznych. Domieszki te są jednak ważne, ponieważ zmieniają właściwości minerału, między innymi jego barwę.

szafir

Opisaną sytuację możemy zilustrować na przykładzie korundów. Zaliczamy do nich takie minerały jak szafiry czy rubiny. Korundy mają bardzo prosty skład chemiczny: dwa atomy glinu połączone z trzema atomami tlenu. „Czysty” korund jest bezbarwny, ale bardzo rzadko się je spotyka w naturze, czego przykładem są leukoszafiry. Przeważnie są ono zabarwione. Chrom i wanad nadają rubinom barwę czerwoną, z kolei żelazo i tytan barwią szafiry na niebiesko. Jeszcze inne kombinacje pierwiastków nadają korundom zielone, żółte a także różowe zabarwienie.

rubin

szmaragd

Na stopień koncentracji lub skład chemiczny płynów, w których tworzyły się kryształy, wpływały zmiany temperatury lub ciśnienia otoczenia. Podczas procesu krystalizacji bądź w przerwach między kolejnymi fazami tego procesu mogły pojawić się dodatkowe pierwiastki. Ich różnorodność powodowała nieregularny wzrost lub rysunek kryształów, nierównomierne zabarwienie lub rozmieszczenie kolorów w krysztale. Nierówne, paskowe rozłożenie kolorów może być jednak naturalnym skutkiem krystalizacji. Dzieje się tak na przykład w agatach. Koncentracje koloru, zarówno w strefach wzrostu, jak i w postaci prostych pasków, można czasem zaobserwować w rubinach i szafirach.

agat 2

Tworzenie kryształu bywało zakłócane. Jego wzrost mógł być nieregularny, a nawet mogły pojawiać się długie przerwy, podczas których powstały kryształ niszczał albo nawet częściowo się roztapiał, zanim z powrotem zaczynał rosnąć.

agat2

Kryształy mogą także zawierać tak zwane inkluzje, któego mogą być kryształy innego minerału. Mogły one utworzyć się przed, po albo równocześnie z kryształem, w którym się znajdują. Często uważa się je za skazę lub wadę kamienia szlachetnego, która czasami faktycznie psuje nieco piękno klejnotu, warto jedna pamiętać, że zdarza się i tak, że skazy traktuje się jako te właściwości kamienia, które decydują o tym, że jest on szlachetny. Tak się dzieje w przypadku kwarcu rutylowego, w którym inkluzje rutylu stanowią o większej wartości kamienia i o tym, że kwarc ten jest o wiele rzadszy, a przez to bardziej pożądany.

rubin gwiaździsty

POLUB NAS :)

60,617FanówLike
389ObserwującyDołącz

POLECANE

0
Chinese (Simplified)EnglishFrenchGermanPolishRussianSpanish